Ce livre est l'oeuvre d'un amoureux du cinéma. Il est le résultat d'un nombre impressionnant d'heures passées à visionner des films pour en décortiquer l'écriture. Les Plans au cinéma s'est ainsi constitué en un large répertoire des techniques utilisées par le langage cinématographique. L'auteur le dédie aux réalisateurs débutants ou confirmés, aux dessinateurs de story-boards, aux étudiants en ci[...]

1948, Grande-Bretagne
Durée 133 mn
Réalisateurs : Michael Powell et Emeric Pressburger.
Avec Moira Shearer, Anton Walbrook, Marius Goring, Leonide Massine, Robert Helpmann.

Une jeune danseuse est découverte par un célèbre impresario à la passion dévorante et dévoreuse qui en fait la vedette d’un ballet créé spécialement pour elle : Les Chaussons rouges. Mais son mentor lui demande de sacrifi[...]

Ce manuel propose une vue très large des techniques « lumière » de cinéma, de télévision et de spectacle vivant. Le lecteur y trouvera une source d’information à caractère encyclopédique richement illustré de photos et de schémas. L’ouvrage s'accompagne d'un cahier téléchargeable (gratuitement) sur Internet, dans lequel le lecteur peut consulter l'ensemble des illustrations en couleur.

L’ ouvra[...]

"J'ai écrit le livre que j'aurais aimé lire lorsque j'ai fait mes premiers pas dans le monde de la télévision." Voilà résumée en quelques mots la démarche de l'auteur qui propose un ouvrage très complet, véritable document de référence dans l'univers de la vidéo. Au fil des chapitres, vous vous imprégnerez des notions fondamentales de la colorimétrie, passage obligé entre le monde réel et celui de[...]

« J’ai vu un bon film hier soir ». Sait-on bien ce que l’on dit, en affirmant cela ? Les mots employés trahissent notre manque de discernement, qui fait du son le grand oublié de cette histoire. En effet celui-ci est toujours bien plus impliqué dans notre perception du film qu’on ne le croit, et bien souvent responsable des émotions que l’on éprouve.

Ce livre s’intéresse à cette partie immergée[...]

Cinéma, clips publicitaires ou musicaux, jeux vidéo, émissions de télévision : autant de réalisations pour lesquelles le story-board joue un rôle prépondérant. Étape essentielle du processus créatif, il déroule le projet sur le papier en lui donnant forme et cohérence. Véritable budget en images, le story-board détaille tout - plans, scènes, personnages, équipement et installations - permettant au[...]

Cet ouvrage destiné aux apprentis réalisateurs, cinéma ou vidéo, propose un "catalogue" d'idées de mise en scène couvrant un vaste champ de situations dramatiques et de styles de cadrage. À travers une douzaine d'études de cas complètes, des story-boards très détaillés et commentés décrivent ainsi les mouvements de caméras et des acteurs, ainsi que les diagrammes des décors et d'espaces de jeu de [...]

Longtemps relégué à l'arrière-ban car considéré comme un genre mineur, le documentaire revient en force sur le devant de la scène avec des oeuvres puissantes comme Bowling for Columbine ou La Marche de l'Empereur. D'après une étude du CNC (Centre national du cinéma et de l'image animée), la production documentaire a progressé de 8,1 % en 2009 pour atteindre un total de 2 225 heures. Qu'elle vise l[...]

Parce qu'avant de pouvoir inventer son propre cinéma il faut acquérir de solides connaissances techniques, cet ouvrage s'adresse aux apprentis réalisateurs, cinéma ou vidéo, et plus largement à tous les étudiants en écoles de cinéma, classes prépa et BTS audiovisuels (futurs monteurs, cadreurs, chefs opérateurs, assistants caméra) - sans oublier les lycéens qui suivent une option cinéma-audiovisue[...]

L'assistant-réalisateur n'est pas qu'un assistant, son métier requiert une organisation efficace, en relation directe et permanente avec le réalisateur et le directeur de production.

L'activité de l'assistant-réalisateur se décompose en trois phases distinctes et spécifiques : le travail de préparation, la préparation du terrain et le tournage. Ce livre très documenté expose toutes les facettes[...]

Depuis plus de quinze ans, Le Guide Kodak du jeune cinéaste est l'outil de référence des nouvelles générations de réalisateurs, de scénaristes et de producteurs.
Ouvrage indispensable pour mener à bien un projet de court métrage, ou un premier long métrage, le Guide réunit l'ensemble des informations (aides, sociétés de production, prestataires techniques, espaces de diffusion, etc.) et des cont[...]

Vladimir Nijny qui a suivi les cours de Sergueï Mikhaïlovitch Eisenstein (1898-1948) à l'Ecole technique de cinéma d'Etat, propose des comptes-rendus et des annotations prises lors de ses cours. Ces textes rendent compte de l'enseignement du cinéaste de 1932 à 1946 sur la mise en scène, le cadrage, le découpage en plans, etc...[...]

Guide idéal pour les jeunes qui désirent entreprendre la carrière d'assistant réalisateur, ce manuel ne se limite pas seulement à clarifier les aspects techniques du métier, il en exemplifie aussi amplement les notions de base, et rapporte les témoignages et les opinions de quelques-uns des assistants réalisateurs les plus connus, et des réalisateurs les plus célèbres au monde. C'est aussi un ouvr[...]

L’indispensable coffret de l’apprenti cinéaste

comment faire un film en cinq titres !

- Faire un film de Frédéric Strauss et Anne Huet

- Le Scénario d’Anne Huet

- La Lumière de Jacques Loiseleux

- Le Son de Laurent Jullier

- Le Montage de Vincent Pinel[...]

"Je m'efforce de toujours chercher d'abord la façon cinématographique de raconter une histoire par la succession des plans et des morceaux de film entre eux. Lorsqu'on écrit un film, il est indispensable [...] chaque fois qu'il est possible, d'accorder la préférence au visuel sur le dialogue [...] En résumé, on peut dire que le rectangle de l'écran doit être chargé d'émotion."

En écho à ces pro[...]

Cet ouvrage propose un ensemble d'outils et de démarches pour l'analyse de récits littéraires et cinématographiques. Il procède par différenciation entre l'écrit et le film. Il examine, en particulier, comment ces deux moyens d'expression, chacun de manière spécifique, mettent en forme des aspects fondamentaux du récit tels que le personnage, la temporalité, le point de vue, la description, le dia[...]

Woody Allen, Pedro Almodovar, Jean-Luc Godard, David Lynch, Martin Scorsese, John Woo, etc. : tous les cinéphiles et les étudiants en cinéma ont rêvé de pouvoir dialoguer avec les plus grands réalisateurs d’aujourd’hui et suivre au plus près leur travail de création. Ceux-ci acceptent de livrer leurs méthodes de travail sur toutes les étapes de fabrication : choix du sujet, écriture, découpage, st[...]

Initiation à l'esthétique et à l'histoire du cinéma, à travers l'analyse systématique des procédés d'expression du langage filmique. Nouvelle édition : un classique qui résiste à l'usure du temps.[...]

Inventé en 1927 dans les studios Disney, le storyboard est un outil essentiel pour la fabrication d'un film. Première mise en images d'un court ou d'un long métrage, d'une publicité ou d'un téléfilm, le storyboard s'impose à toutes les étapes qui jalonnent la production d'un film, de la préparation au tournage.

Premier ouvrage en langue française sur le sujet, ce guide présente toutes les étap[...]

S’adressant aussi bien aux étudiants qu’à tous ceux qui s’intéressent au monde fascinant du septième art, la collection « Les essentiels_cinéma » explore les différentes sphères afférentes à la création cinématographique à travers une série de guides thématiques. Alliant savoir théorique, conseils pratiques, entretiens avec des professionnels, et regorgeant d’exemples à propos, les ouvrages permet[...]

Dans cet essai, Dominique Villain cherche à comprendre ce qui se passe dans l’opération du cadrage au cinéma. Opération décisive dans la mise en scène d’un film, mais qui reste toujours un peu mystérieuse à qui assiste à un tournage, où le travail du cadre passe par de multiples médiations.

Dominique Villain a d’abord fait un travail d’enquête ; elle a rencontré des cadreurs, des opérateurs, de[...]

Ce livre s'adresse à un large public :
- étudiants en BTS et écoles d'audiovisuel
- professionnels de la production audiovisuelle, de la télévision et du cinéma
- vidéastes et cinéastes amateurs en quête d'informations techniques...
Il traite les sujets suivants : Vidéo Analogique, Vidéo Numérique, Haute Définition, Cinéma Numérique, Internet et Réseaux.
A l'aide de nombreux schémas et poste[...]

Cet ouvrage s’adresse aux futurs professionnels de l’équipe image d’un film, deuxième assistant opérateur, premier assistant opérateur (ou pointeur), cadreur (ou cameraman), chef opérateur (ou directeur de la photographie), ainsi qu ‘aux autres futurs professionnels, réalisateur, décorateurs, monteurs.[...]

On ne peut pas aimer le cinéma sans vouloir en comprendre le langage. C'est le projet de cet ouvrage qui démonte bien des idées reçues.

Ainsi, ce ne sont pas les frères Lumière qui ont inventé le cinéma, c'est l'Américain Thomas Edison, dont le collaborateur Laurie Dickson tourne le premier film en 1891. En moins d'une génération, les cinéastes primitifs vont créer pas à pas un langage spécifi[...]

Lorsque le metteur en scène tourne son film, il a derrière lui plusieurs mois de travail intensif avec le scénariste, le producteur, les acteurs, le décorateur, le directeur de la photo, l'ingénieur du son, le compositeur, le premier assistant, le costumier, le spécialiste des effets spéciaux, les directeur de casting, etc.

Cet ouvrage explique avec force détails et exemples le parcours du mett[...]

Une première partie théorique présente les différentes philosophies HD (RAW, Gamma et Knee, courbes de réponse, LIN et LOG...), et explique les notions techniques nécessaires à l'exploitation des caméras numériques, du HDV jusqu'au Cinéma Numérique, en passant par la stéréoscopie/relief 3D, de manière pédagogique.

Une deuxième partie pratique orientée exploitation détaille les menus des caméras[...]

Cet ouvrage fait le point sur les instruments, les principes et procédés relatifs à l'image et au son qui, depuis la chambre noire jusqu'au numérique, sont à la disposition du cinéaste. Il donne à comprendre les différents stades de l'élaboration d'une œuvre cinématographique, depuis son projet jusqu'à sa diffusion.[...]

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